Still Life - det er ... stadig liv i kendte kunstnere. Sådan at tegne et stadig liv

Selv folk uerfarne i teknikken er klar over, hvordan man kan ligne stilleben. Dette billede, som viser en sammensætning af eventuelle husholdningsartikler eller farver. Men ikke alle ved, hvordan man oversætte dette ord - stadig liv. Nu vil vi fortælle dig om dette og meget mere, som er forbundet med genren.

Oprindelsen af ordet "stadig liv"

Så udtrykket nature morte det på russisk, selvfølgelig, fransk. Som du kan se, er det opdelt i to dele - "et dødt, tavs, ubevægelig" "natur" og "morte", som er oversat henholdsvis "natur, natur, liv" og Nu skal vi tilføje op de to dele sammen og få alle de velkendte ord "stadig liv".

På baggrund af ovenstående kan vi konkludere, at den stadig liv - en genre staffeli maleri, billedet på lærredet af kunstneren frosne, ubevægelige natur. Men nogle gange føreren af still life malerier supplere deres image ganske levende væsener - sommerfugle, larver, edderkopper og biller, og endda fugle. Men undtagelser kun bekræfte den grundlæggende regel.

dannelse af genre

Historien om den stadig liv har i næsten 600 år. Indtil det XVI århundrede. nogen, og havde ingen idé om, at man kan tegne maling nogle døde ting, selv meget smuk. Stadig liv maleri, simpelthen ikke eksisterer i disse dage. I middelalderen maleriet var helt helliget til Gud, kirken og manden. Kunstnere malede billeder på religiøse emner, blev også afholdt i høj agtelse portrætter. Selv landskabet handlede kun som et supplement.

Alligevel nogle af elementerne i stadig liv mødtes allerede i det 15. århundrede de hollandske malere. Deres malerier med traditionelle religiøse eller mytologiske indhold, samt portrætterne fundet Billede omhyggeligt trukket blomster guirlander, bøger, redskaber og endda menneskelige kranier. Vil finde sted et par århundreder, og hele verden vil beundre værker af de såkaldte små hollandske - mestre i stadig liv maleri.

Dog er hans løsladelse som en selvstændig genre af kunst stadig liv ikke forpligtet til at hollænderne og franskmændene. Disse franske kunstnere, som François Desportes, Jean-Baptiste Chardin, Jean-Baptiste Monnuaye og Jean-Baptiste Oudry formuleret de grundlæggende principper i "objektiv" maleri, dannede sit grundlæggende koncept og viste til offentligheden skønhed og charme af stadig liv.

Små hollandske Era - blomstring af stadig liv maleri

Så lad os spole tilbage et par århundreder siden, for at forstå, hvem den lille hollandske og hvorfor, når det kommer til klassisk stadig liv, altid huske det er deres. Først hollandske stilleben - er kreationer af malere, der boede i Nederlandene i det 17. århundrede. Lille Hollandsk - såkaldt malerskole og samfundet af kunstnere, der skabte malerier retningsbestemt husstand lille størrelse. Selvfølgelig, skrev de, ikke kun stilleben.

Blandt dem var mange landskabsmalere og førerne af genre maleri. Deres malerier var bestemt ikke for paladser og kirker, og til at dekorere hjemmet for de almindelige borgere. Mens der i en lille Holland havde omkring 3 tusind kunstnere, og de adskiller sig enorm arbejdsevne og evnen til at udholde godt til lærredet skønheden i hverdagens verden. Vposledstii kritikere kalder det den hollandske renæssance. Det er, når den genre af den stadig liv er udbredt.

Top hollandske stilleben

På den smukke hollandske opstillinger, ligesom i vinduet, lagde før publikum en bred vifte af køkkenredskaber, frugt, luksus blomster, husholdningsartikler. Var meget populære blomster stilleben. Dette var til dels skyldes, at der i Nederlandene i århundreder var der en kult af blomster og havearbejde. En af de mest fremtrædende repræsentanter for den hollandske stadig liv maleri af det 17. århundrede. er en kunstner Jan Davidsz de Heem og hans søn Cornelis de Heem.

Deres kunstværker har vundet popularitet og berømmelse skyldes i høj grad det faktum, at de vidste, hvordan man mesterligt skildrer blomster og frugt. Omhyggelige opmærksomhed for detaljer, kombineret med sofistikerede farver og perfekt konstruerede kompositioner gør dem usammenlignelige billede. Disse kunstnere malet storslåede blomsterbuketter, stående i smukke vaser, ved siden af hvilke sommerfugle; kranse af frugt; gennemsigtig briller fyldt med vin; fad med druer og andre frugter; musikinstrumenter og så videre. d. Den berømte stadig liv far og søn er slående i deres realisme, fint lystransmission af spillet og udsøgte smag.

Still-life maleri af impressionisterne

Vi lægger stor vægt på den genre af den stadig liv og de franske impressionister, samt postrimpressionisty. Naturligvis deres måde at skrive afveg markant fra et realistisk lille hollandsk delikatesse, som den klassiske impressionistiske maleri ikke appellere. Klod Mone, Edouard Manet, Edgar Degas, Pol Sezann, Van Gogh - alle disse kunstnere elskede at skrive blomster og planter, fordi de begge er en del af naturen, skønheden i hvilken de sang hele sit liv.

Ogyust Renuar skrev om sit liv et galleri af fine luft af stilleben. Nogle gange billedet af "frossen natur" kræver impressionisterne kun som et supplement. For eksempel i filmen "Breakfast on the Grass" Eduarda Mane i forgrunden kan man se den storslåede stadig liv i spredte tøj spredt på græsset frugt og eatables. Van Gogh skrev mange usædvanlige stilleben. Mange kender hans maleri "Solsikker" eller "Iris", men han har stadig sådanne lærreder som "Sko Van Gogh" og "Van Goga Chair" - alt dette som prøver af stadig liv maleri.

Russisk stadig liv

Det er overraskende, at i Rusland, der stadig liv som et separat genre er ikke blevet hævdet i lang tid, fordi jeg tror næsten den laveste af alle typer af kunst, som ikke kræver nogen grundlæggende viden eller særlige færdigheder i maleri. i anden halvdel af kun XIX århundrede. Russisk Wanderers kan forårsage den russiske offentlige interesse i denne genre af kunst.

Efterfølgende stadig liv maleri glad for mange russiske kunstnere. Stadig liv i berømte kunstnere som Igor Grabar, Kuzma Petrov-Vodkin, Ivan Khrutsky, Konstantin Korovin kan ses i haller af Tretyakov Gallery, den russiske Museum, Museum of Fine Arts. Pushkin i Moskva, og Hermitage. Men den virkelige storhedstid stadig liv maleri fandt sted i vores land i en tid med socialisme.

Billeder stadig liv

Med fremkomsten af fotografering i kunstverdenen der var stadig sådan en genre som et foto stadig liv. I dag er mange mennesker afhængige af at skabe fotografiske mesterværker. Nogle billeder er slående i sin perfektion og dygtighed af fotografen. Nogle gange med kameraet styrer talentfulde kunstnere til at skyde stilleben, der er lige så gode som de mest berømte kreationer af den lille hollandske.

Sådan at tegne et stadig liv

For at begynde at male et stilleben, skal du først gøre det fra nogle fag. For de første eksperimenter i stadig liv maleri er bedre ikke at gøre komplekse kompositioner, ville et par af tre elementer være tilstrækkelig.

Yderligere stadig liv tegne etaper. Først skal du lave en tegning med blyant eller kul. Derefter følger en lys underpainting, afslører de grundlæggende farver og skygger sammensætning, og først derefter kan vi gå videre til at tegne detaljerne.