Biografi og værker af Glinka (kortvarigt). Glinka værker

Kreativitet M. I. Glinki markerede en ny historisk fase af udviklingen af musikalske kultur - en klassiker. Han formåede at kombinere de bedste europæiske tendenser med nationale traditioner. Man skal være opmærksom hele kreativitet Glinka. Opsummeres som følger alle genrer, hvor han arbejdede frugtbart. For det første var hans opera. De har erhvervet stor betydning som sandfærdigt genskabe heroiske begivenhederne i de seneste år. Hans sange er fulde af ekstrem sensualitet og skønhed. Symfoniske værker er karakteriseret ved utroligt naturskønt. Den folkesang Glinka åbnede en uudtømmelig kilde af poesi og skabt en virkelig demokratisk national kunst.

Kreativitet og biografi Glinka. Barndommen og ungdommen

Født 20 maj 1804. Han tilbragte sin barndom i landsbyen Novospassky. Lyse og husket for en levetid indtryk var eventyr og sange af sygeplejersken Avdotya Ivanovna. Altid tiltrukket af lyden af sine klokker, som han snart begyndte at efterligne på kobber bassiner. Han begyndte snart at læse og var nysgerrige af natur. Positivt påvirke aflæsningen af en gammel udgave af "på rejser i almindelighed." Det vakte stor interesse i rejser, geografi, tegning og musik. Før ind den ædle bord gjorde han lektioner om klaver og hurtigt lykkedes i denne vanskelige sag.

I vinteren 1817 blev han sendt på kostskole i St. Petersborg, hvor han tilbragte fire år. Han studerede ved Bema og Fields. Liv og Værker af Glinka i perioden 1823-1830 var meget travlt. Fra 1824 besøgte Kaukasus, hvor han gjorde tjeneste indtil 1828, assisterende sekretær for kommunikation. Fra 1819 til 1828 er periodisk besøger indfødte Novospasskoye. Efter at have fået at vide, nye venner i St. Petersburg (Yushkov og D. Demidov). I løbet af denne periode, skaber han sine første sange. De er:

• Elegy "Du skal ikke friste mig," med ordene Baratynsky.
• "Dårlig Singer" med ordene fra Zhukovsky.
• "Jeg elsker dig, du ved med at sige til mig" og "Kys mig bittert," ord Korsak.

Skrev klaverstykker, gør han det første forsøg på at skrive en opera "et liv for zaren".

Første tur til udlandet

I 1830 tog han til Italien, var på vej til Tyskland. Det var hans første tur i udlandet. Han gik her, for at forbedre deres helbred og nyde den omgivende natur uudforsket land. Den resulterende erfaring gav ham materialet til orientalske scener af operaen "Ruslan og Lyudmila". I Italien var det før 1833 var hovedsageligt i Milano.

Liv og Værker af Glinka i dette land fortsætte med succes, let og naturligt. Her er hans bekendtskab med maleren K. Bryullov, Moskva professor S. Shevyryaevym. Komponister - med Donizetti, Mendelssohn, Berlioz og andre. Milan har Rikkordi han offentliggjorde nogle af hans værker.

I 1831-1832 komponerer han to serenader, antal sange, italiensk Cavatina, sekstet i nøglen E Flat Major. I aristokratiske kredse var han kendt som Maestro Russo.

I juli 1833 rejste han til Wien, og derefter tilbringer cirka seks måneder i Berlin. Her beriget han deres tekniske viden med den berømte kontrapunkt Z. Dehn. Senere, under hans ledelse, skrev han, "russiske Symphony". På dette tidspunkt, komponist talent udvikler sig. Glinka kreativiteten bliver mere upåvirket af en anden, dertil det giver mere bevidst. I sine "Erindringer" indrømmer han, at al denne tid blev han ser sin vej og stil. Længsel til hjemmet, så tænk på hvad du skal skrive på russisk.

Homecoming

I foråret 1834 Michael ankommer i Novospasskoye. Han menes at komme til udlandet igen, men beslutter sig for at blive i deres fædreland. I sommeren 1834 sendt til Moskva. Han møder her med Melgunov og genskaber gammel kending med musikalske og litterære kredse. Blandt dem Aksakov Verstovsky, Pogodin, Shevyrev. Glinka besluttet at oprette en russisk national opera. Han tog op den romantiske opera "Marina Grove" (Zhukovsky på grunden). komponists plan blev ikke gennemført, omridset ikke nå os.

I efteråret 1834, han ankommer i St. Petersborg, hvor han deltog i litterære og amatøragtig klubber. Zhukovsky engang fik ham til at tage historien "Ivan Susanin". I løbet af denne tid, komponere sådanne sange, "Du skal ikke kalde det himlen", "Du må ikke sige, kærlighed vil passere," "Kun jeg kendte dig," "Jeg er her Inesilla". I sit personlige liv sker han en stor begivenhed - ægteskabet. Samtidig blev han interesseret i at skrive på russisk opera. Personlige erfaringer påvirket arbejdet i Glinka, især musik af hans operaer. I første omgang havde komponisten ville skrive en kantate, der består af tre malerier. Først at blive kaldt scene landdistrikterne, den anden - den polske tredje - store finale. Men under indflydelse af Zhukovsky han oprettet en dramatisk opera, der består af fem akter.

Premieren på "Livet for tsaren" fandt sted 27 November, 1836 W. Odoyevski værdsat det. Kejser Nicholas Jeg gav for det Glinka ring til 4000 rubler. Et par måneder senere udnævnte han ham som dirigent. I 1839, af flere grunde Glinka fratræder. I denne periode fortsatte det frugtbare arbejde. Glinka Mihail Ivanovich skrev følgende sammensætning: "Night parade", "Nordstjernen", en anden scene fra "Ivan Susanin". Det tages som en ny opera baseret på historien om "Ruslan og Ludmila" på råd fra Shakhovsky. I november 1839 skilsmisse fra sin kone. Under livet for en "broder" (1839-1841) skabte en række sange. Opera "Ruslan og Lyudmila" var en længe ventet begivenhed, billetter blev udsolgt på forhånd. Premieren fandt sted den 1842/11/27 år. Succesen var fantastisk. Efter 53 repræsentationer opera stoppet sat. Komponisten besluttede, at hans skabelse er undervurderet, og det kommer apati. Glinka kreative suspenderet i et år.

Rejser til fjerne lande

I sommeren 1843 rejser han gennem Tyskland til Paris, hvor han forblev indtil foråret 1844.

Forny gamle bekendte, venner med Berlioz. Glinka var imponeret over hans værker. Han studerer hans program virker. I Paris, det fastholder venskabelige forbindelser med Mérimée, Hertz, Châteauneuf og mange andre kunstnere og forfattere. Så besøgte han Spanien, hvor der for to år. Han var i Andalusien, Granada, Valladolid, Madrid, Pamplona, Segovia. Han skriver "Aragon Hoth." Her tager han en pause fra de presserende problemer i St. Petersborg. At tage en tur rundt i Spanien, Mikhail Ivanovich indsamlet folkesange og danse, skrive dem ned i en bog. Nogle af dem dannede grundlag for produktet "Nat i Madrid". Fra brevene bliver Glinka tydeligt, at han i Spanien hviler hjerte og sjæl, hvor han bor meget godt.

De sidste år af sit liv

I juli 1847 vendte han tilbage til sit hjemland. Han bor et bestemt tidspunkt Novospasskoe. Mihaila Glinki kreativitet i denne periode med fornyet kraft. Han skrev flere klaverstykker, sangen "Du snart vil glemme mig," og andre. I foråret 1848 sendt til Warszawa og bor her indtil efteråret. Han skriver for orkestret "Kamarinskaya", "Night i Madrid" romancer. I november 1848 ankommer han i St. Petersborg, hvor syg hele vinteren.

I foråret 1849 igen rejser til Warszawa og boede der indtil efteråret 1851. I juli i år var syg, fik den triste nyhed om sin mors død. I september, vendte tilbage til St. Petersborg, hun bor sammen med sin søster L. Shestakova. Han skriver ekstremt sjældne. I maj 1852 går han til Paris og er her indtil maj 1854. Fra 1854-1856 liv i St. Petersborg med sin søster. Han er glad for russisk sanger D. Leonova. Til hendes koncerter skaber arrangementer. April 27, 1856 tog han til Berlin, hvor han slog sig ned ved siden af Dan. Hver dag han ville komme til at besøge ham, og førte klasser for en enkel stil. Kreativitet M. I. Glinki kunne fortsætte. Men om aftenen januar 9, 1857 han forkølet. Februar 3 Mikhail døde.

Hvad er innovation Glinka?

M. I. Glinka skabte den russiske stil i musik. Han var den første komponist på russisk, der sluttede med sangen Warehouse (russisk folkemusik) musikudstyr (dette gælder for melodi, harmoni, rytme og kontrapunkt). Glinka komponist omfatter Creation lyse nok prøver sådan plan. Dette er hans nationale musikalsk drama "Life for zaren", en episk opera "Ruslan og Lyudmila". Som et eksempel på russisk symfonisk stil kan kaldes "Kamarinskaya", "Prins Kholmsk", tilnærmelser og mellemspil til begge hans operaer. Hans sange er meget kunstneriske prøver af lyrisk og dramatisk udtryk i sangen. Glinka er med rette betragtes som en klassisk mester i verden betydning.

symfoniske værker

For orkester af komponisten skabt et lille antal produkter. Men deres rolle var så vigtigt, at de betragtes som grundlaget for russiske klassisk symfoni i musikhistorien. Næsten alle tilhører den genre af fantasy eller en del tilnærmelser. "Aragon Jota", "Waltz Fantasy", "Kamarinskaya", "Prince of Chelm" og "Nat i Madrid" omfatter symfoniske værker af Glinka. Komponist nye principper for udvikling lagt.

De vigtigste elementer i hans symfoniske ouverture:

• Tilgængelighed.
• Princippet om et generaliseret software.
• Unikke form.
• Kortfattethed, koncis former.
• Afhængig af den overordnede kunstneriske udformning.

Glinka s symfoniske værker godt karakteriseret P. Tchaikovsky, sammenligne "Kamarinskaya" med eg og agern. Han understregede, at i dette arbejde hele russiske symfoniske skole.

Opera komponist arv

"Ivan Susanin" ( "Livet for tsaren") og "Ruslan og Ludmilla" af Glinka op opera oeuvre. Den første opera - et nationalt musikalsk drama. Det er sammenflettet flere genrer. For det første helteepos opera (de historiske begivenheder i 1612 er kernen af plottet). For det andet indeholder funktioner i den episke opera, lyriske og psykologiske dramaer og folkemusik. Hvis "Ivan Susanin" fortsætter europæiske tendenser, de "Ruslan og Lyudmila" det er en ny type af drama - episk.

Den blev skrevet i 1842. Publikum kunne ikke sætte pris på det, var det ikke klart for de fleste. Stasov var en af de få kritikere, der bemærkede dens betydning for hele den russiske musikkultur. Han understregede, at det ikke bare er en dårlig opera, en ny type af drama, helt ukendte. Funktioner af operaen "Ruslan og Lyudmila":

• Tøvende udvikling.
• Manglen på direkte konflikt.
• Romantiske tendenser - og farverige malerier.

Sange og romancer

Glinka vokale værker skabt af komponisten gennem hele livet. Han skrev mere end 70 sange. De repræsenterer en bred vifte af følelser .. Kærlighed, sorg, åndelige impuls, spænding, skuffelse osv Nogle af dem afbildet et billede af livet og naturen. Glinka underlagt alle former for dagligdags romantik. Denne ballade, "russiske Song" Serenade, Elegy. Den dækker husholdnings- og sådanne danse som vals, polka og mazurka. Komponist refererer til genren, som er karakteriseret ved musik af andre folkeslag. Barcarolle er en italiensk og en spansk bolero. Danner romancer ret forskellige: tredelte, en simpel kuplet, kompleks rondo. Glinka vokale værker omfatter tekster tyve digtere. Han formåede at formidle i musik funktioner af poetisk sprog hver forfatter. Det vigtigste middel til udtryk for mange sange er den melodiske melodi af en lang ånde. Enorm rolle ved klaveret del spilles. Næsten alle sange kommer, indføres i miljøet af action og sætte stemning. Meget opmærksom på sådanne romancer af Glinka, såsom:

• "Desire er en brand i blodet."
• "Skylark".
• "Den passerer sang."
• "Doubt".
• "Jeg husker en vidunderlig øjeblik."
• "Du skal ikke friste mig."
• "Du glemmer mig snart."
• "Du skal ikke sige, der gør ondt i hjertet."
• "Du skal ikke synge, min skønhed, med mig."
• "Anerkendelse".
• "Night parade".
• "At huske".
• "For hende."
• "Jeg er her Inesilla".
• "Åh, du er den nat der, The Night".
• "I et øjeblik af livet svært."

Afdeling instrumental kreativitet Glinka (kortvarigt)

Et godt eksempel på den instrumentale ensemble er et stort arbejde for klaver og strygekvintet Glinka. Dette er en vidunderlig divertissement baseret på den berømte Bellinis opera "Søvngængersken". Nye planer og mål er udformet i to kammerensembler: "Grand Sextet" og "Trio Pathetique". Og selv om i disse værker en følelse af afhængighed af den italienske tradition, de er ganske karakteristisk og originalt. I "Sextet" der er en rig melodi thematism nødhjælp, slanke form. Denne ensemble koncert type. I dette arbejde, Glinka forsøgte at formidle skønheden i det italienske landskab. "Trio" - det stik modsatte af den første ensemble. Hans karakter er dyster og nervøse.

Kammermusik af Glinka høj grad beriget repertoiret udføre violinister, pianister, bratsch, klarinet. Kammerensembler tiltrække lyttere ekstraordinær dybde af musikalsk tanke, de mange forskellige rytme-formler, naturlighed melodiske ånde.

konklusion

Musikalsk kreativitet Glinka kombinerer de bedste europæiske tendenser med nationale traditioner. Navnet på komponisten forbundet med en ny fase i historien om udviklingen af musikalske kunst, som kaldes "klassiske". Glinka kreativitet dækker forskellige genrer, der har fundet deres plads i historien om russisk musik og fortjener opmærksomhed af studerende og forskere. Hver af hans operaer åbner en ny type af drama. "Ivan Susanin" - et nationalt musikalsk drama, der kombinerer forskellige funktioner. "Ruslan og Lyudmila" - et eventyr episk opera uden klare konflikter. Det udvikler sig langsomt og roligt. Det ligger glans og billede. Hans operaer har fået stor betydning som sandfærdigt genskabe heroiske begivenhederne i de seneste år. Symfoniske værker skrevet lidt. Men de var i stand til ikke blot at behage publikum, men også blive en rigtig aktiv og grundlaget for russiske symfoni, da det ligger i utroligt naturskønne.

Vocal værker af komponisten har omkring 70 værker. De er alle yndig og lækker. De repræsenterer en bred vifte af følelser, følelser og stemninger. De er fyldt med en speciel skønhed. Komponist refererer til forskellige genrer og former. Som for kammeret-instrumentale værker, er de også knappe. Men deres rolle er ikke mindre vigtig. De får selskab af nye udfører repertoire værdige prøver.