Kunst og underholdningKunst

Mytologiske genre i billedkunst

De, der ønsker at se noget, der ikke var i virkeligheden, kan ansøge de billeder af en bestemt genre. På disse lærreder skildrer fantastiske skabninger, helte legender, folklore arrangementer. På denne måde kunstnerne skriver den mytologiske genre.

Hvordan at genoplive et billede

Utvivlsomt, for at kunne vise de begivenheder, der ikke blev set med mine egne øjne, skal føreren have fremragende fantasi og kender værker af plottet, som han kommer til at gøre. Til publikum kunne lide billedet, er det nødvendigt at dygtigt bruge en pensel, så er der i sindet af kunstneren, vil komme til live og bliver til et eventyr i virkeligheden. Masters, der kan gøre det, blev berømt over hele verden. Blandt de kendte navne: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.

generation

Mytologiske genre i kunsten optrådte, når folk holdt op med at tro på, hvad de fik at vide af deres forfædre. Virker på temaet tidligere begivenheder bliver bare en historie, hvor heltene fra deres eksistens i virkeligheden er ved at blive afhørt. Det var dengang, at kunstnerne var i stand til at give frie tøjler til din fantasi og skildre på lærred deltagerne gamle begivenheder, som de repræsenterer dem. Mytologiske genre i billedkunsten blomstrede på en særlig måde i renæssancen. Og i alle aldre historie for kreativitet er forskellige legender, fordelen var ingen mangel på dem. Mytologiske genre oprindeligt beregnet billedfiler helte fra det gamle Grækenland og de begivenheder, der er forbundet med deres liv. Gradvist, i det 17. århundrede, var der historier i billeder, fyldt med speciel betydning, som påvirker de æstetiske og moralske problemer, tæt på livets realiteter. Og i de 19-20 århundreder, inden for aktiviteten af kunstneren arbejder i denne retning, som den mytologiske genren var især bred. Som grundlag for billedet er keltiske, tysk, indisk, samt slaviske myter.

Sandro Botticelli

Denne maler var den første, der begyndte at bruge den mytologiske genren til at skabe kunstværker. Før ham var historier om sådanne emner bruges til dekorationer. Private kunder har placeret, ofte befinder sig kommer op med noget, der skal vises, og hvad betyder det vil bære. Derfor var de forståeligt kun til dem, der køber den slags arbejde. Interessant, master malede sine malerier, så de blander sig med nogen stykker af møbler og husholdning. Derfor er en usædvanlig størrelse eller form af hans malerier begrundet i, at der i forbindelse med det emne, hvorunder de blev skrevet, alle så ganske harmonisk. Blandt hans værker er kendt for "Venus 'fødsel", "Forår". Botticelli brugte også den mytologiske genren til at male altre. Ved de berømte værker af denne type omfatter "Bebudelsen Cestello" og Madonna og barn med Johannes Døberens.

Andrea Mantegna

Mytologiske genre i billedkunsten har bragt berømmelse til kunstneren. Især i denne retning er lavet sit maleri "Parnas". Kun en kender af antikken, som Mantegna, kunne skabe et lærred fyldt med subtile allegorier, hvoraf nogle endnu ikke er blevet løst. Det vigtigste emne i billedet - det er kærligheden til Mars og Venus. Det er deres tal kunstneren har placeret i midten. Det er utroskab, så Mantegna anses for nødvendigt for at afspejle den vrede af den bedraget ægtemand - Hefaistos. Han forlod sit værelse og står ved indgangen til smedjen, skælde i retning af elskende par. To af guden, Apollo og Merkur, fremme konvergens mellem Mars og Venus, er også til stede i billedet. Desuden er der vist ni dansende muser, at deres sang kan forårsage et vulkanudbrud. Men højre for midten af billedet står Pegasus. Denne bevingede hest, ifølge legenden, var i stand til at stoppe udbruddet, stempling hans hov.

Giorgione

Master skrev flere malerier i den mytologiske genre. Blandt dem, "Sleeping Venus", som forfatteren kunne ikke afslutte, som i skabelsen af pesten og døde. Indtil nu, fortsætter debatten om, hvem der afsluttede nettet. "Judith" er også berømt. Dette maleri er baseret på den bibelske historie. Dette emne omhandler andre kunstnere, men på lærredet ved Giorgione, hun viste en ydmyg, mild og fuld af værdighed. Fod hun betræder på hovedet af Holofernes. Det er en negativ karakter, men dens udseende ikke frastøde seeren, selvom på tidspunktet for negative tegn portrætteret grim.

Victor Vasnetsov

Skaberen af malerier, som kommer til livet alle dine foretrukne eventyr, er i værkerne mytologiske genre maleri. Ikke uden grund hans malerier er meget populære hos børn. Efter alt, de skildrer karakterer og alle dine foretrukne venner fra barndommen værker af russisk folklore. Mytologiske genre gør det muligt for kunstneren at vise fantasi og skildre på lærred, at han er i hans sind. Men arbejdet er så Vasnetsov påvirke menneskelige sjæl strenge, der giver genlyd i hvert hjerte.

Måske fordi han elskede og forstod at formidle i sit arbejde mangfoldigheden af russiske natur. Alle dine favorit birketræer kan ikke røre sin stille sorg. Alt, hvad mennesket ser på Vasnetsov malerier er velkendt for ham. Selv de eventyrlige figurer er genkendelige, om de havde set andre steder før det er muligt. Føreren værker ikke kun skildrer, de lærer at se ren feminin skønhed, mod og heroiske styrke. Derfor er hans arbejde er velkendt for alle. Det er film som "The Snow Maiden", "Alenka", "Heroes", "Ivan Tsarevitj og grå ulv", "Bag of Bones".

Mikhail Vrubel

Mytologiske genre er blevet grundlaget for etableringen af mindst den berømte maler Mihaila Vrubelya. Alle er bekendt med hans maleri "Svanen Prinsessen" skrevet på eventyr af Pushkin. Selvom billedet er helt mytologisk, faktisk Vrubel malede sin kone i fase kostume. Hun sang i operaen, kulisser for som også trak sin mand. Farver, der bruges guiden, fylde billedet ømhed og lethed. Forfatteren forsøgte at fordrive tiden, når fuglen bliver til en smuk prinsesse. Det var han ganske vellykket. Indtil nu har magisk virkning af hans malerier fået mange mennesker til at blive fans af hans arbejde.

Mytologiske genre interessant, vækker fantasien ikke kun en kunstner, men også beskueren. Og vigtigst af alt - en masse kilder til inspiration, så mulighederne for kreativitet er uendelige.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 atomiyme.com. Theme powered by WordPress.