Typer af skulpturen. Sculpture som en form for visuel kunst

Hvad er skulptur? Denne form for kunst, sculpting volumetrisk billedform, billeddannelse under anvendelse af specifikke materialer (faste eller plastiske, afhængigt af formålet). Den kan bruges ler, træ, voks, ben, metal. Der er sorter af den sociale karakter af skulpturerne placeret i parker, i firkanter. Der er kreationer mere meningsfulde i form af kunstnerisk værdi. Dette museum kvalitet mesterværker af store mestre som Michelangelo, Raphael og Benvenuto Cellini.

Skulptur, dens former og funktioner

Som det sker i enhver anden kunst, tredimensionelle kunstneriske billeder er kendetegnene for eksklusivitet. Skulpturen kan kopieres, men den fulde kamp behøver ikke at vente på originalen. Nøjagtige kopier er kun mulig ved anvendelse af støbemetoden, når legeringen hældes i den samme form.

Hvad er skulptur med kunstnerens synspunkt? Først og fremmest er det en mulighed for at udtrykke sig, til at realisere deres vision af billedet af et billede. Eksisterende typer af skulptur tillader at fuldt ud afspejler enhver plot, det hele afhænger af dygtighed af billedhuggeren. I dette tilfælde stor betydning er det rigtige valg af materiale. Ofte i praksis for at skabe skulpturer bliver det tilsyneladende uoverensstemmelse udtænkt skabelse og kvaliteten af råmaterialet. Clay erstatning marmor eller omvendt, hårde sten giver måde ler masse og derefter sintring det færdige produkt.

Især billedhugger vælger omhyggeligt materiale ved fremstilling af miniaturer.

David og Galatea

Og endelig, hvad er skulpturen i forståelsen af almindelige mennesker, der er tiltrukket af området og er ivrige efter at komme i nærkontakt med sin dybe indhold? Selvfølgelig er det er mesterværker af verdens betydning - en marmor skulptur af David, som er modelleret Mikelandzhelo Buonarroti, eller Galatea Pygmalion, forgudede hans værk. Han forelskede sig i en smuk statue som en mand kan elske en kvinde. Er det ikke den sande kunst er?

På den kendsgerning, at spørgsmålet om en skulptur, der er mange svar, men de fleste af dem lige på overfladen - det skulpturelle billede skal afspejle virkeligheden. Surrealisme er også ikke fremmed for denne form for kunst, men dens specificitet tillader ikke fuldt ud at gennemføre ideen, tænker seeren falder.

Statue af Nefertiti

Skulptur som en form for visuel kunst har gamle rødder. På det tidspunkt billederne blev fundet den egyptiske dronning Nefertiti, der går tilbage til det 14. århundrede f.Kr.. Kunstneriske berettigelsen af statuen er ikke altid i overensstemmelse med de klassiske kanoner, men det faktum, at i oldtiden var håndværkere, der skulpturelle tredimensionale billeder, siger en masse.

Typer og genrer af skulpturen allerede kan være ganske varieret. Ledige materialer oldtiden - ler, marmor og sandsten. Med en bred vifte af tilgængelige materialer skulptur som en form for visuel kunst har eksisteret i mere end femten århundreder. Flere generationer af kunstnere, og i dag kunstneriske skulpturer minde os om fortiden.

billede arter

Overvej de vigtigste typer af skulptur. Listen omfatter følgende typer:

- Rund, eller volumen, - den mest almindelige type. Set fra alle sider, en cirkulær access behov. Baggrund offline flyet. I kategorien af skulpturen i den runde omfatter statuer, statuetter og buster. En separat position er en træskulptur, som ofte er et sandt kunstværk. Eksempler er Perm kunst skulptur lavet af træ.

- Monumental skulptur. Det er forskelligt, først i alle størrelser. Det kan nå flere snese meter i højden. For eksempel den amerikanske Frihedsgudinden, sat i Hudson Strædet (højde - fyrre-seks meter), den argentinske statue af Kristus i Rio de Janeiro (38 meter), "The Motherland" i Volgograd (85 meter), monumentet "The Motherland" Kiev (toogtres meter). I de fleste tilfælde er disse skulpturer er en heroisk karakter. Mindre statuer har et andet formål, ofte dekorative.

Skulpturer på piedestaler - er monumenter dedikeret til store mænd eller begivenheder.

- Tondo - rund skulptur i form af bas-relief. På denne måde gjorde Michelangelo Buonarroti. To af hans mest berømte værker - "Doni Tondo" og "Tondo Tadei". Anvendes denne teknik og Rafael - han skabte "The Alba Madonna" og "Madonna i stolen."

- Effigiya - skulpturel gravsten. Det blev brugt til begravelser af adelige. Oftest billedet gentager billeder af den afdøde. Effigiya også brugt til den symbolske udførelse af den dømte, hvis det lykkedes at flygte. I dette tilfælde udført sit skulpturelle billede.

populære typer

- Skulpturer af sne. Den mest almindelige er en snemand eller sne kvinde. Der er eksempler på konstruktion gigantiske snemænd. Så i 1992 i USA var det sleplena kvinde i en 37 meter høj, som var inkluderet i Guinness Book of Records. Årligt i forskellige dele af verden er organiserede konkurrencer for den bedste snemand og skulpturelle grupper af sne og is.

- Lille plast - skulpturel billede højde på ikke mere end 15 centimeter. Indeholder en række tematiske områder: Inuit kunst, Bogorodskaya tråd, tin miniature, Glyptics (sten udskæring), miniaturebilleder af dyr. Den mest tidskrævende metode - en kronik på den måde glyptic. Også, knogle udskæring værdsat. Materialet til dette fiskeri er det hvalrostand - bare plastik, egner sig godt til polering. Dybest set små skulpturer er beregnet til dekoration interiør og repræsenterer kunst og kunsthåndværk.

sjældne arter

- Netsuke - miniature skulpturer, stærkt kunstnerisk kunst af knogle udskæring, traditionelle japanske håndværk. I marine dyr eller elfenben tænder anvendes som materialet (dvs. konventionelle terrestriske stødtænder elefanter). Plots miniaturer i netsuke stil kan være meget forskellige. Det er alle mulige tal om bibelske temaer, statuetter af guder, dyr og fisk. Japansk kunst af knogle carving er berømt over hele verden. Højt værdsat antik netsuke, som mere end hundrede år. Sådanne produkter anses sjældenheder og er ret dyrt. Master Carvers gamle skole gå til en anden verden, og kunsten at netsuke gradvist degenererer. Skoler, der underviser carving teknikker på en knogle, ude af stand til at levere en ny generation af alle de finesser af fartøjet.

- Medal teknik - skulpturer på flyet, som er fremstillet på basis af den basrelief. I nogle tilfælde, hvor billedet skal være mere konvekse som Produktion af ordrer, er egenskaberne for højt relief anvendt.

- Mascaron - grotesk skulptur af hovedet af et dyr eller et menneskeligt ansigt. Bruges ofte til at illustrere de mytiske historier, personificerer det onde og fare. Mange af de skulpturer lavet i Mascaron stil bruges til at dekorere templer, hellige bygninger eller store grandiose arkitektoniske strukturer.

Indendørs skulptur

Perception involverer en kort afstand. Opmærksomheden er betinget forhold til den indre verden af mennesket, og det synlige fortællende historie, og den absolutte mangel på forholdet til den objektive miljø, og især med den indvendige beton.

Listed, ikke alle former for skulptur, men vi har forsøgt at give læseren de grundlæggende retninger af dette virkelig fantastisk kreativitet.

Integriteten af skabelse

Udtryksfuldhed skulptur afhænger af, hvordan foring vigtigste planer, mængder, lys fly og rytmiske forhold. Kriterier for konstruktion af en masse, og det endelige resultat er opnået på bekostning af overholdelse. Skulpturel kunst - det er en videnskab med mange ubekendte, men den vigtigste forudsætning for succes er integriteten af silhuet og en klar oversigt over billedet. I dette tilfælde skal føreren behandle deres kreativitet til at bringe flere og flere nye elementer af kunst. Den eneste måde at opnå et godt resultat.

Teknologi skulpturer indebærer en enorm fysisk arbejde, de er også forbundet med en række tekniske processer: stempling, smedning, støbning, svejsning, udskæring, alle former for prægninger. En billedhugger har ikke råd til produktionen af produktet fra start til slut, så det er involveret i masterclasses assistenter, der skæres sten støbte støbegods og mynte indledende billede arbejde.

Robuste tilslutning gange

Der har altid været talentfulde kunstnere. Nogle billedhugger skulpturelle fra et enkelt stykke marmor, andre foretrak mere eftergiveligt materiale, men i virkeligheden, og i det andet tilfælde fra kutter ud enestående mesterværk.

Historisk og moderne skulptur tilstrækkeligt ens, de deler et fælles tema - ønsket af mestre til at skildre den virkelighed, de lever i, og til at skabe. Materialer, der anvendes til dette kan også bidrage til konvergenskriterierne perioder.

Historie og typer af skulptur er tæt forbundne. For eksempel, i oldtiden var der områder surround skulptur, der finder sted i dag. Således er kunsten at tidligere århundreder organisk forbundet med de kulturelle værdier moderniteten. Næsten alle typer af europæisk skulptur domineret de kulturelle uddannelser takket være de mestre, der levede i det femtende - nittende århundrede, blandt dem Ogyust Roden, Giovanni Bernini, Betto Bardi Donatello, Jean-Antuan Gudon, Mikelandzhelo Buonarotti, Fedot Shubin. Uovertruffen talent af disse kunstnere lov til at samle på museer verden over et betydeligt antal mesterværker af skulpturel kunst.

modernitet

Den tyvende århundrede gav også menneskeheden en hel galakse af talentfulde mestre i kunsten at skulpturen, såsom Vera Mukhina, Sergei Konenkov, Aristid Mayol, Genri Mur, Emile Antuan Burdel. På grund af disse genier af virksomheden - en masse memorial ensembler, gruppe og individuelle skulpturer, park komplekser udendørs. Alle former for skulptur, orienterede til montering på offentlige steder bør opretholdes i en bestemt ideologisk stil, og forfatterne gør et fremragende stykke arbejde med denne opgave.

Sådan gætte, hvilken type skulptur

Og i slutningen af denne artikel vil vi gerne dele nogle observationer. I mange krydsord, eller chaynvordah skanvordov inviteret til at gætte det næste ord: "slags skulptur, 8 bogstaver" Dette viser populariteten af skulpturelle kunst. Som svar på et spørgsmål, kan det af de otte bogstaver findes et sæt af ord relateret til den angivne emne. Denne "bas" og "højt relief" og "monument".