Kunst og underholdningKunst

Simon Ushakov: biografi og det bedste arbejde iconographer (foto)

Ærværdige, kærtegnet af retten i Tsar Alexei Mikhailovich, som har en mangesidet talent - undtagen ikoner skrev fresker, miniaturer, producerer træsnit - det var Simon Ushakov, hvis biografi lider under manglen på en præcis dato og måned for fødsel og af ukendt oprindelse. Men det er et fremskridt, da hans store forgængere Andrei Rublev og Theofanes grækeren er ikke kendt eller antallet eller måned eller endda fødselsår, og på den sidste dag i døden er markeret med præfikset "om".

Det er ikke en anonym forfatter

På Ushakov ved en masse, selv hvad Simon - det er hans kælenavn, og blev kaldt, blev han udnævnt Pimen. Det blev kendt, fordi ikonet maleren Simon Ushakov var den første til at gøre deres ophavsretligt beskyttede værker. Og her, på et af ikonerne, afsluttet i 1677, påpeger han, at han skrev sin Pimen Fedorov, kaldet Simon Ushakov. Har to navne var i de dage traditionen - en "lurer" modtaget i dåben, var dedikeret til guden. Det kan ikke talt forgæves. En anden, "The Call", hver dag, skulle leve. oplysninger om kunstneren kan udledes underskrifterne på andre ikoner - en af dem er holdt i den georgiske kirke i Kina-by. Faktisk er de fleste af hans værker underskrevet.

nye tendenser

Ushakov Simon Fedorovich, den berømte Moskva maler af XVII århundrede anses for at være en fremtrædende repræsentant for kunsten at den sidste periode af moskovitiske Rusland, som begyndte med opførelsen af Kreml, som er blevet et symbol på et forenet land. En ny fase i historien om russiske kultur er kendetegnet ved nye metoder og tilgange til den afbildede objekt. Kunst og arkitektur i det gamle Rusland absorberede de færdigheder af repræsentanter fra forskellige skoler, herunder italiensk. Alle af dem arbejdede på opførelsen og maling af Kreml kamre. Nye udviklinger har gjort arkitektur, ikonografi og andre former for kunst mere dekorative malinger er lysere og billeder - plasticitet.

russisk renæssance

Generelt er denne overgangsperiode fra den gamle til den nye kunst var lyse og fuld af mesterværker af talent (maler Simon - øverste repræsentant) mennesker. Og så i historien om den anden halvdel af det XVII århundrede er ofte sammenlignet med den vestlige renæssance eller barok. Faktisk bommen oplevede alle former for kunst og byggeri. Arkitektur blomstrede - at bygge et meget stort antal templer.

hemmeligheder af oprindelsen

Simon Ushakov - en talentfuld maler og grafiker, tydeligt fra en tidlig alder, han studerede dygtighed af kunstneren, som sjældent nogen før ham, og efter at have taget i silvering på afdelingen officielle holdning Znamenshchikov i så ung en alder - 22 år. Den nøjagtige fødselsdato er ikke kendt, da oprindelsen. Der er kun et år efter fødslen - 1626, og den antagelse, at indfødte Simon Ushakov af byens borgere, der er, han kom fra en middelalderlig godser formelt frie mennesker. Selv en af dem underskrevet af ikonerne (som nævnt ovenfor, han først kom til at henvise til deres arbejde) i strid med denne - der iconographer kalder sig selv "adelsmanden Moskva." Mest sandsynligt, han ikke lyve, og senere fik titlen som et tegn på særlig forskel på den del af magthaverne. En anden forsker Ushakov - Boris Shevatov - skriver, at Simon var endda arvelig adelsmand og hvorfor havde mulighed for at mestre de færdigheder, og derefter få en offentlig stilling med en løn.

Mangfoldigheden af talent

På det sted, hvor den første tjeneste i sine opgaver omfattede oprettelsen af skitser af forskellig art: for guld, sølv, emalje af kirkens redskaber. bannere malet som en del af sit ansvarsområde som udviklings- mønstre og motiver til broderi. Nummer nødvendig for at udføre opgaver var stor, men Simon Ushakov haft tid til at skrive hele tiden billedet for Kirken og for de mennesker, der er efterhånden ved at blive den mest berømte ikon maler. Dygtige fremstillings-kort, malet kirkens vægge, smukke hakkene på kanoner - alle disse og mange andre talentfulde denne mand berømt.

fanatisk flid

Skill, hårdt arbejde, fantastiske præstation henledte myndighedernes, og i 1664 blev han overført til den Armory, der fastlægges på et vellønnet stilling, "klagede malere." Slebet talent, er berømmelse vokser, og nu i spidsen for alle de malere i Moskva bliver Simon Ushakov. Biografi af hans senere liv tyder på, at han ikke var bekendt med mange kunstnere normalt er forbundet fattigdom og mangel på anerkendelse. Den sidste af de strålende malere af præ-Petrine æra er død i Moskva i 1686, omgivet af berømmelse, rigdom og anerkendelse.

Shadow punkter biografi

Selv om der har været nogle ubehagelige øjeblikke - i 1665, kunstneren faldt i unåde. Han blev endda sendt til et kloster, tilsyneladende i Ugreshsky. Men det præcise antal er ukendt, da årsagen til irritation af kongen - enten nøgen på et af billederne, eller sympatiske bemærkninger om de gamle troende. Men i 1666, kunstneren igen nævnt som en kongelig Tjener.

Den første ikon

Den første kendte værk af master anses for at være billedet af Vor Frue af Vladimir, der går tilbage til 1652. Det er bemærkelsesværdigt, kun ved det faktum, at fem år efter han første gang så dagens lys hellige Face Simona Ushakova. Om ham argumentere, kan han lide det eller ej, men billedet blev kendt i strid med kanonerne af skriftligt. Den er udstyret forekommer realistiske, han omhyggeligt og volumen afladet. Jesus har øjenvipper, øjne skinner, som om fra tårer. Og på trods af dette, har Kirken vedtaget et ikon. Selvfølgelig var det ikke en revolutionerende ord i ikonografi, men ikke noget nyt, naturligvis, var.

programmatisk

Alle disse billeder blev skrevet et par stykker - nogle eksperter mener, at det er blevet et program i kunstneren. Forsøger så meget som muligt tættere på ubrus, som, gennemblødt ansigt, Kristus selv forlod sin mirakuløse billede Ushakov hele tiden, vil forbedre sine ikoner - ændre nogle funktioner, tilføje eller fjerne etiketter. Det menes, at kunstneren selv og hans disciple skabt under hans atelier blev den første vestlige kunstnere til at være. De begyndte at bringe menneskelige kvaliteter portrætteret i ansigterne på de hellige, som ikke var i den gamle russiske ikon maleri. Skole repræsentanter Ushakov, med hans egne ord, forsøgte "at skrive levende Du," der nærmer sig i sit arbejde til virkeligheden i at de var blevet stærkt kritiseret af de gamle troende (Habakkuk generelt sagde Ushakov, tegning af Kristus, spotter). Hellige Ansigt Simona Ushakova, dateret 1670 år blev skrevet til Trinity Cathedral af Alexander afvikling. Nu er gemt i Armory.

Billeder bliver mere menneskelig

Faces of ikonerne Ushakova Believers påfaldende forskellige fra de billeder, hvor navnet er en forklaring på dette. Gamle, stramt lagrede ceremonier i århundreder dikteret måden at skrive ikoner, meget langt fra virkeligheden. Formørket af den tid, de er markant anderledes end lyset, fordi "Gud er lys", en farverig og beroligende billeder af helgener med ikoner Ushakov. I sit arbejde for første gang til at forbinde den gamle antikke russisk kunst og mere realistisk retning.

I sine værker for første gang er der elementer af "fryazheskogo" eller vestlig kunst. Han låner deres perspektiv, og nogle gange plottet - "syv dødssynder". Der er snesevis af vestlige malerier og prints om emnet.

kunstnerisk credo

Færdiggørelse af en række store russiske ikon malere - Feofana Greka, Andrei Rublev, Dionysius - Simon Ushakov bliver en bro til den næste fase af udviklingen af russisk maleri. Hans syn på kunsten, på forfatternes ansvar for deres arbejde med virkeligheden i det afbildede objekt pædagog har vist i sin bog "Et ord til de lyubotschatelnomu ikoniske skrifter", udgivet i 1666, skrevet sandsynligvis i linket. De synspunkter af forfatteren i hende, så progressiv, at nogle kritikere har udtrykt tanken om, at det ikke er så fed i hans smukke arbejde. I bogen synger han "spejl princip", taler om jagten på nøjagtigheden af billedet. I den forbindelse har en ny teknik er udviklet af kunstneren bogstaver - små, subtile detaljer, der gør farven overgang usynlig, blev de kaldt "oven vande", og blev lagdelt. Dette gjorde det muligt at trække i et ovalt ansigt, som er tættere på den virkelige farve, gøre en afrundet hage og hals, understrege hævelse af læber, forsigtigt trække i øjet. Alle disse teknikker Ushakov finpudset på deres favorit billeder - Frelseren og Virgin.

Overgangen til portrættet

På grund af dette er det i hans levetid blev kaldt "Russisk Raphael". Og ikke forgæves. Fordi den første portræt af Simon Ushakov, eller rettere hans hånd, eller parsuna (der var ordet fra det latinske udtryk persona - personlighed) - også et nyt ord i kunsten. Han malede et portræt gravsten Skopin-Shumsky, en række andre parsuna Moskva adel. Til portræt arbejde kan tilskrives dens mest berømte ikon, som anses for at være den største værk af det XVII århundrede, den kunstneriske og den politiske program æra - "The Tree State Moskva", også kendt under navnet "Praise af Vor Frue af Vladimir" eller blot "" Vor Frue af Vladimir", der og andre navne.

guiden Hjem

På denne usædvanlige ikon, undtagen for Kremls mure, malet den mest sandfærdige og placeret i bunden af billedet, viser Assumption Cathedral. Denne vigtigste helligdom af den russiske stat er også afbildet med fotografisk præcision. Hans fod to personer plantning et træ "af den russiske stat - en samler af russiske lander Ivan Kalita og Moskva Metropolitan Peter, et velkendt faktum, at undergik et symbol på åndelig kraft i hovedstadsområdet afdeling af Moskva, Vladimir, betegner således vertikal magt.

Arbejde - den historiske epos

På grenene på et træ, Simon Ushakov arrangeret medaljoner, som var portrætter af mennesker - konger (Fedor, Mikhail Fedorovich, Tsarevitj Dmitry) og den hellige kapel med ruller i deres hænder, at gøre alt for at styrke Moskva stat og dens hovedstad Moskva - den politiske og åndelige centrum. Højreklik - patriarken Job og Filaret. Metropolitan Jonas, Alexis, Cyprian, og Philip Photios. Venstre - Sergius og Nikon Radonezh og andre søjler i ortodoksi. Portrætter Alexei Mikhailovich, som han beordrede Ushakov i betydelige mængder, ikke har overlevet. Og det interessante og væsentlige parsuna på ikonet, som forfatteren har forsøgt at give hende en komplet lighed med originalen. Kongen selv, hans kone og to af Tsarevitj Alexei og Fjodor, viser en gruppe stående i Kreml. Skyerne af engle modtager fra hænderne om Frelseren attributter af strøm til Alexei Mikhailovich. Alt dette symboliserer brylluppet processen ind i den jordiske herskere himmelske konge. I midten af ikonet er Face af Vladimir Guds Moder med Jesusbarnet i sine arme. Lærredet er underskrevet, ligesom resten af Simon Ushakov.

Andre værker af geni

Til hans værker omfatter kalkmalerier på væggene i Palace of facetter og det kejserlige palads i Kreml vægge og Ærkeenglen Cathedral of the Assumption. I betragtning af kompleksiteten og mangfoldigheden af arbejdet (baseret på skitser Ushakov Udmøntet mønter), der var mange værker.

Specifikke ord fortjener ikon Simon Ushakov. Udover ovenstående Vernicle forskellige modifikationer og flere ikoner Dame Vladimir, kendte ansigter Christos Emmanuel, vor Frue af Kazan, bebudelsen Golgata kors.

Overgangsfase til maleri

I dag er der 50 ikoner, som blev underskrevet af Simon Ushakov. "Trinity" er værd en separat beskrivelse. Gjort det ind i voksenalderen - i 1671. Dato er angivet, og fra Adam og Kristus. Udvidet billedtekster er ofte lavet på forsiden af nettet. Gemt ikon siden 1925, den russiske Museum, som kom fra Gatchina Palace. Sammensætningen af ikoner lånt fra Andrei Rublev, hvis arbejde, som er almindeligt antaget, er det ringere end kraften i spiritualitet og filosofisk klingende. Dette skyldes den overflod af klud omhyggeligt skrevet ud husholdningsartikler. Disse verdslige detaljer nogle af ikonerne mere ligesom et maleri. Simon Ushakov hun altid interesseret. Han var engageret til at renovere det, der er genoprettelsen af malerier. Faktisk, "Trinity" er et skridt overgang fra ikoner til kunst i ren form. Han var godt bekendt med førerne af de vestlige skoler og nogle gange lånt baggrunden for dine ikoner i sådanne store kunstnere som Veronese. Derfor Ushakov er ikke kun en stor maler, men også en talentfuld maler og grafiker.

Studerende og kolleger

Til hans mange talenter omfatter gave undervisningen. Simon Ushakov arbejdede selv på en lærebog for sine elever, bogen hedder "Alphabet Art". Efter hans død, der indtraf 25 juni, 1686, var der en stor kunst skole af tilhængere, blandt hvilke de studerende var så store kunstnere og malere som Tikhon Filatov, Kirill Ulanov, George Zinoviev, Ivan Maximov Mikhail Milutin.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 atomiyme.com. Theme powered by WordPress.