Hvad skal være kunstnerens værktøjer

Mennesker, der arbejder inden for kunst, er det vigtigt at have alt hvad du behøver, med hjælp af hvilket vil blive produceret og deres unikke lærreder. Og for at arbejde det var professionel, er det vigtigt at købe materialer og redskaber af kunstneren svarer ikke blot til almindeligt accepterede standarder, men også til de personlige krav til en mester høj kvalitet. Efter alt, er nogle skabere arbejder med pasteller, andre elsker olie, mens andre foretrækker at gøre, og tegninger, skitser, lavet med blyant.

Men på trods af alle de mange forskellige genrer af moderne maleri, bør kunstner værktøjer omfatter en første blyanter. Det er tilrådeligt at købe et komplet sæt af simple blyanter, som har både fast og blød. At skabe en skitse sædvanligvis udvalgt gennemsnitlig stivhed (fra 2H til 3B). Hvis kunstneren skaber en tegning af kun en simpel blyant, er området udvidet betydeligt. At skitsere egnede fint slebet faste værktøjer (såsom, 5H), er de også velegnet til at tegne små detaljer. Feather, skabelse af skygger og skygger udføres med en blød blyant (inden 5B).

Tools of kunstneren er utænkelig uden et viskelæder og Klyachko. Hvis blødere blyanter kan tegne et billede af Mark og let smurt og svært at efterlade et spor, det er de to ovennævnte objekt kan løse disse problemer. Værd at købe en blød viskelæder, som ikke er "tårer op" papir, men det er kvalitativt opfylder sin funktion. For at kunne bruge den til at rette op på de små detaljer i billedet, er det nok til at skære en gummi trekanter, der vil have skarpe spidser. Hvis dit billede er plettet, vil det hjælpe Klyachko, der inkorporerer alle de unødvendige og gøre papir hvidere.

Trods al charmen fra sort og hvid grafit tegning, fuldføre oprettelsen af master anses for at være, når farvestoffet tilsættes. Derfor kunstnerens redskaber består hovedsageligt på grund af de forskellige paletter. Hver af dem har sin egen sammensætning og egenskaber, og ser derfor anderledes. Novice mester altid bruge akvarel. Denne maling er let at bære, farven er klar og behagelig. Akvarel let at spille - at blande sine nuancer, er det muligt at danne de utrolige farver og gør billedet unikt. Mere kompleks dens analoge er pastel. Selv om sådanne malinger mestre og nydt i århundreder, lære at arbejde ikke så let at dem. Men takket være de pasteller og akvareller er født unikke, lyse og luftige landskaber - billeder af hav, stepper, skove vinter ...

Tools of en kunstner, der har en vis erfaring inden for maleri, skal du sørge for at inkludere gouache. Sådanne malinger er mangelfulde farvemætning. Med dem er født portrætter, opstillinger, og de er ideelle til at tegne fine detaljer. Det er interessant, at ligesom der var en akvarel og pastel efter at det blev forenklet analog, gouache dukkede indlæg, hvordan kunstnere har styr verdens olie. Selvfølgelig resultaterne af disse farver er for forskellige, men striber teknik er meget ens.

Glem ikke om børsten. Hvis du tegner med pasteller og akvareller, så er du nødt til at vælge enheder med afrundede børster af varierende tykkelse. Olie og gouache, som regel købte den flade pensel. Afslutningsvis er det værd at bemærke, at hvis du ved, hvad jeg skal kalde kunstnerens redskaber, og har fuldstændige oplysninger om alle deres egenskaber og funktioner, der arbejder inden for maleri bliver lettere.