Kunst og underholdningMusik

Hvad er hørelære, og hvorfor er det nødvendigt?

Elever og dimittender fra musikskoler har en idé om, at hørelære - det er for kompliceret videnskab, hvis udvikling er ikke alles styrke. Mange mennesker tror, at det gør, og behøver ikke at lære, fordi det i praksis, er resultatet ikke så indlysende som andre musikalske discipliner. Sådanne vurderinger er forbundet med en manglende forståelse for, hvad der er hørelære og det lærer hvordan man anvender det i livet.

Resultatet af spillet lektioner på ethvert instrument er synlig på en gang - er evnen til at spille. Resultatet af dette kursus er ikke så indlysende, selvom det udvikler grundlæggende musikalske færdigheder - sans for rytme, øre for musik, hukommelse, hvilket igen bidrager til en bedre udvikling af andre musikalske elementer.

Hvad er hørelære?

Ordet "sol-fa" er et italiensk udtryk bogstaveligt betyder "sang uden et uheld." Det er en disciplin, hvis mål er at udvikle en øre for musik musikere og vokalister. Det gør det muligt fuldt ud at nyde kunsten lyd - for at komponere og spille musik.

For enhver sanger og musiker er meget vigtigt at en aktiv opfattelse af lyde, der kan udvikles takket være erfaringerne fra solfeggio. Du kan ikke udføre noget musik, hvis du ikke rammer tonerne. Aktiv opfattelse er en garanti for at lære nye færdigheder i en kort tid. Det er derfor, bør ikke undervurderes betydningen af hørelære lektioner for begyndere sangere og musikere.

Hvad er inkluderet i denne musikalske disciplin

Som enhver disciplin, hørelære omfatter flere vigtige dele.

  1. Solfedzhirovanie - sang, hvor hver eneste tone kaldes. Det er vigtigt at sige dem tonalt og rytmisk korrekt.
  2. Musical diktater. Princippet om deres adfærd ligner skrive diktater i skolen, men i stedet for bogstaver, er det nødvendigt at fastsætte de musikalske tegn. Læreren spiller på enhver tasteinstrument melodi (sekvens af lyde), og disciplene at nedskrive alle de noter, med respekt for deres højde og bredde, samt musikalske pauser (pauser mellem lydene).
  3. Auditiv analyse. Hver musiker er meget vigtigt at være i stand til at bestemme arten af at høre hørte musik, dens humør, tempo, rytmiske funktioner og struktur.

Hvilke færdigheder er erhvervet gennem hørelære lektioner?

Gå direkte til studiet af denne disciplin kan kun efter udviklingen af et minimum af musikalsk notation. Det er derfor, hørelære for spirende musikere og sangere er at undersøge de noter og andre musikalske tegn.

øre undervisningslektioner hjælpe dig med at lære denne vigtige færdighed som evnen til at rense synge en sang uden forudgående prøver. Takket være musikalsk diktat udvikler evnen til at visualisere, at afhente et instrument og korrekt notate høre melodien. Du kan også lære en nyttig færdighed som evnen til at vælge og afspille akkompagnement til noget musik.

Hvorfor solfege er ikke populær hos begyndere?

Utvivlsomt, "noter af sang" lektioner giver gode resultater, men de spirende musikere, denne disciplin er ikke særlig populær. Årsagerne til dette kan være flere.

Først, ikke alle forstår, hvad der er hørelære, og hvor vigtigt færdigheder, du kan erhverve i at lære denne musikalske disciplin.

For det andet, er du nødt til regelmæssigt og i meget lang tid til at gøre særlige øvelser, før du vil være i stand til at opnå betydelige resultater, og ikke alle studerende har tålmodighed.

Den tredje grund - det er især for denne musikalske disciplin program. Den fokuserer på uddannelse af professionelle sangere og musikere. Derfor er det kun diktat og sight-syngende øvelser ikke begrænset. Byggeri og sang skalaer, akkorder af musik angivne intervaller, nøgle, akkord, odnogolosyj - solfege undersøgelser masse begreber, som ikke kan udleveres uden professionelle musikere.

Behøver jeg at "synge tonerne" for guitarister?

Lær en mand at spille guitar, kan du, selvfølgelig, og uden kendskab til musik. Men for at styrke processen for forståelse og bevidsthed om musik øre øvelser for at hjælpe det. Sådan at forstå, hvad der er hørelære på guitaren? Dette frem for alt dannelsen af bevidste musiker bæredygtige forskellige lyd kombinationer, som uddannelse vil være lettere og lettere at bruge, blande dem og få mulighed for at skrive ny musik.

Hørelære danner guitarist helt nye, bedre syn af halsen, så en anden til at tage processen med at skrive nye sange, soloer, tilbehøret. Spil unge guitarister, er ikke blevet undersøgt hørelære bliver skæv og primitiv. Disse musikere er næsten umuligt at omskoling, og teknikken med deres spil uelastisk.

Hvorvidt læreren er behov for i træningen?

Det er klart, at den vigtigste komponent i hørelære - bemærk. Det ser ud til, at for at lære noder, deres varighed, nøgler, størrelsen af den stav kan være dig selv. Men alt er ikke så nemt som det kan synes - kontrol er nødvendig i alt, især i de tidlige stadier af læring.

Selvfølgelig kan takket være moderne computerprogrammer lære af solfeggio og derhjemme, men levende kontrol vil være langt mere effektiv, fordi folk, i modsætning til maskiner, kan leve sig, føle, nyde melodien.

Forstå, hvad er hørelære, og hvorfor det er nødvendigt, det er et meget vigtigt øjeblik for hver sanger og musiker. Efter alt, hørelære - det er ikke bare kedeligt, det er et sæt af specifik viden og færdigheder, som er blevet bragt til automatik, gør det muligt at skabe deres levende musikalske mesterværker.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 atomiyme.com. Theme powered by WordPress.